martes, 29 de abril de 2014

Ampasi prepara ofertas para el día de la madre.



En estos días tan señalados, Ampasi tiene una atención especial a la madre. Nos ha preparado lotes  y promociones para regalar este día: lotes de guzzini donde el buen gusto tiene un sitio especial.
Guzzini es sinónimo de calidad y diseño italiano. Son pioneros en muchos diseños de artículos cotidianos que gracias a sus colores dan un toque más alegre a la vida diaria. En este caso nos presenta la línea Festa que es una vajilla que se caracteríza por ser bicolor. Fabricado en Melamina. Disponible también en rojo o verde.
 


Otro de los sets es el juego para una salida en el yate. La originalidad, la funcionalidad y el brillo de los colores caracterizan a Pic Boll, la nueva versión de una pieza histórica de los años setenta. Una esfera que contiene todo lo necesario para preparar un divertido picknick: 2 recipientes, 1 bandeja, 6 platos llanos, 6 platos hondos, 6 platos de postre y 6 vasos. Todos los productos pueden lavarse en lavavajillas y ser reutilizados en otro divertido momento.
  


Historia Guzzini.
Innovador se nace. La semilla de la innovación forma parte de Fratelli Guzzini desde el momento mismo de su nacimiento, en 1912. Una semilla que la energía de Enrico Guzzini hizo fecundar gracias a su clara mentalidad que supo aprovechar su experiencia en el exterior para revivir un antiguo oficio: la creación de elegantes objetos en cuerno de buey.
Luego, alrededor de 1938, una nueva generación de Guzzini produjo una pequeña revolución al introducir el plexiglás en la fabricación de objetos para la casa. Desde ese momento, los pasos que marcan la historia de la empresa están decididamente orientados hacia la innovación. A principios de los años 60, junto a la adopción del acrílico moldeado, Raimondo Guzzini decide dar a la empresa una lógica corporativa más abierta e importar a la región de las Marcas las creativas ideas de algunos de los mejores diseñadores, empezando por Luigi Massoni.
Los 80 vieron el desarrollo del proyecto sobre el bicolor y en los 90 se saltó al moldeo por inyección asistida por gas para llegar finalmente a la actual investigación sobre nuevos materiales plásticos y sus infinitas posibilidades, combinando con excelentes resultados los acrílicos futuristas con elementos más clásicos y tradicionales como la porcelana, el cristal, el acero y la madera.
 


Paul Smith upholsters classic furniture designs by Hans J. Wegner in his signature stripes



British fashion designer Paul Smith has applied his iconic striped fabrics to a selection of furniture by legendary Danish designer Hans J. Wegner, which has been presented in Milan this month.

To celebrate the 100th anniversary of Wegner's birth, Paul Smith picked his favourite pieces from those produced by Danish furniture brand Carl Hansen & Søn for the limited edition collection.


The Big Stripe and Stripes fabrics designed by Smith for American textile brand Maharam were used to upholster products including the Shell Chair, Wing Chair and Wishbone Chair, which were created by the Danish Modernist designer between the late 1940s and the 1960s.

Smith's striped fabrics are woven from worsted wool in a range of colours and the two designs offer different densities of pattern. The Stripes pattern was designed in 2006, while the Big Stripe design launched last year.



CH445 Wing Chair upholstered in Big Stripe
The sculptural Wing Chair, with its characteristic cross seam on the backrest, has been fully upholstered in a predominately purple and green version of the Stripes fabric and a blue and red version of the Big Stripe.

Earthy tones characterise the Stripes fabric used to cover the seat pad of the Wishbone Chair from 1949.

Two versions of the Big Stripe design are used to cover the cushions and armrests of the CH163 sofa designed in 1965.

The back and seat of the CH28 armchair and the Shell Chair are upholstered in sections of the Big Stripe fabric, which has a repeat of almost 2.5 metres.

The fabrics provide a bold injection of colour that stands out against the wooden frames of the chairs.



CH28 Lounge Chair upholstered in Big Stripe

As part of a year of celebrations of Wegner's work, Carl Hansen & Søn changed its logo to one created by Wegner in 1950 and has begun producing his CH88 chair for the first time.

An exhibition of Paul Smith's work that features objects such as a MINI car and a pair of skis decorated with his signature stripes is currently on show at London's Design Museum.


CH07 Shell Chair upholstered in Big Stripe

CH24 Wishbone Chair upholstered in Stripes

CH24 Wishbone Chair upholstered in Stripes

CH24 Wishbone Chair upholstered in Stripes

CH24 Wishbone Chair upholstered in Stripes

CH24 Wishbone Chair upholstered in Stripes

CH445 Wing Chair upholstered in Stripes

CH163 Sofa upholstered in Big Stripe


CH163 Sofa upholstered in Big Stripe



The following press release is from Paul Smith:



Paul Smith and Maharam collaborate with Carl Hansen & Søn

To celebrate the hundredth anniversary of the birth of renowned Danish designer Hans J. Wegner, Paul Smith and Maharam are collaborating with Carl Hansen & Søn – the world's largest manufacturer of furniture designed by Hans J. Wegner – on a limited edition collection of some of Wegner's most iconic works.

With a pioneering and creative Modernist aesthetic, Wegner is best known for his idiosyncratic chair designs, such as the Wishbone Chair. Created in 1950 this piece, with its characteristic Y-shaped back support, became one of his greatest successes; other definitive designs include the three-legged Shell Chair, the minimalist CH28, the CH163 sofa and contemporary classic, the Wing Chair.

Paul Smith has personally selected his favourite classic Hans J. Wegner pieces to launch a capsule collection that gives the designs an injection of vibrancy, upholstered in 'Big Stripe' and new colours of 'Stripes' by Paul Smith. Designed by Paul Smith in collaboration with Maharam, these two worsted wool textiles explore stripes at dramatically different scales, conveying Paul Smith's imaginative approach to colour and proportion.

The collection will be presented at the Paul Smith Milan shop from 8th to 13th April during the Salone del Mobile, as well as at Carl Hansen & Søn's booth at the fair and its city centre showroom. Additionally, a touring exhibition visiting Tokyo, New York and London will offer further opportunities to view the collection. The pieces will be available at selected Paul Smith shops worldwide, while the textiles are available in Europe through Kvadrat.



http://www.dezeen.com/2014/03/29/paul-smith-fabrics-upholster-hans-j-wegner-designs/

viernes, 18 de abril de 2014

Ampasi Interiores, empresa de éxito en Valencia, importa productos exclusivos ALESSI


Se considera a Alessi como un líder mundial del diseño de productos para el hogar, especialmente para la cocina. Alessi se identifica como un laboratorio de investigación y de aplicación del diseño más que un artesano de productos.

Una de las características de sus productos es que han contado con grandes diseñadores de reconocido prestigio internacional como Michael Graves, Philippe Starck, Richard Sapper, Ettore Sottsass, Stefano Giovannoni, Ron Arad and Alessandro Mendini. Entre los productos de estos diseñadores que han ayudado a hacer a Alessi muy grande están las teteras, las cafeteras, los sacacorchos y los exprimidores.

La gestión del talento en Alessi

Uno de los principales activos de la factoría es la gestión del talento. En la compañía sus técnicos despliegan toda su capacidad para actuar de intermediarios, entre la mejor y la más reconocida capacidad para diseñar productos y el sueño final del cliente. Desde la fábrica consideran que hablar del cliente como generalidad no les aporta porque no reconocen ningún elemento diferenciador en ello y por eso creen que su principal objetivo está en la ilusión y en los sueños que el cliente experimentará cuando adquiera el producto.

Todos los procesos que se desarrollan en Alessi incluyen elementos fundamentales como una fórmula, (que se menciona más adelante y que básicamente es capaz de evaluar el potencial de los diseños creados mediante cuatro parámetros claves); los técnicos expertos que actúan como intermediarios entre los diseñadores y los ingenieros que ayudarán a crear el producto final y los proveedores de materiales con fuertes controles de calidad y con excelente capacidad de producción.

La fórmula de Alessi

La fórmula de Alessi es un mecanismo, profundamente innovador y absolutamente necesario en su negocio, para estimar las ventas de los productos que fabrican y comercializan. El objetivo de la fórmula es comprender cuál es la reacción del cliente final hacia el nuevo producto anticipando además el impacto que tendrá en el proceso de producción.


Para valorar la fórmula se introducen cuatro componentes:


  • SMI, que representa la Sensación, la Memoria y la Imaginación que sugiere el objeto en las personas. Es lo más parecido a clasificar la belleza de las cosas
  • La funcionalidad o el uso que los clientes pueden esperar del objeto para integrarlo en su uso cotidiano 
  • La capacidad del objeto para comunicar y transmitir valores y derrochar personalidad y modernidad. Las campañas de los productos de Alessi están llenas de actualidad y estilo y los hace indispensables en cualquier catálogo de diseño. Además incluye elementos que transmiten alegría y sonrisas, haciéndolos tremendamente atractivos 
  • El precio del objeto

Cada uno de estos elementos de la fórmula se valora, en una escala de uno a cinco, y el resultado final que se asocia al producto es la suma de todos.
Como ejemplo práctico de aplicación se puede mencionar el exprimidor diseñado por Philippe Starck en la década de los 90 y que se puede analizar con la fórmula obteniendo en el caso del SMI un valor de 5, en la capacidad para comunicar un 5, en la funcionalidad un 4 y en el precio otro 4.
Ese resultado de 18 se traduciría en ventas de unas 100.000 piezas al año mediante un algoritmo que alinea el valor de la fórmula con el número de ventas. 20 años después de este diseño, el SMI del producto se mantiene, pero ha bajado la comunicación, a un valor de 4, la funcionalidad ha bajado a 2 porque no es un objeto con gran estabilidad y facilidad de uso y además el precio ha caído a 3. El nuevo total de 14 representa unas ventas de unas 50.000 unidades anuales, que tampoco está nada mal.
El ejercicio de trasladar la experiencia, el diseño, la marca y la funcionalidad a un resultado numérico no deja de resultar sorprendente e innovador.
Como reto para todos queda poder descubrir las propias fórmulas aplicables a cada negocio. Para ello es necesario analizar los proyectos realizados, identificar los casos de éxito y de fracaso, clasificar los productos y servicios como buenos y malos entendiendo las razones de ello. A partir de ahí será posible construir y definir parámetros y establecer clasificaciones de la cartera de productos. En todo este proceso debe tenerse en cuenta al cliente como objetivo final de nuestra actividad y que puede quedar bien representado en alguno de los parámetros que se identifiquen en la fórmula. Por ejemplo, en el caso de Alessi creo que la experiencia del cliente y la fuerza de la marca son dos de los pilares clave sobre los que se asienta el éxito de todo su hermoso trabajo.

Una tienda en Valencia que vende sus productos es AMPASI INTERIORES, situada en la calle Hernan Cortes 24.
Os dejamos algunas fotos de los productos de la tienda.










jueves, 17 de abril de 2014

AMPASI: APERTURA TIENDA DE DISEÑO PARA EL HOGAR


Alberta NDesign desarrolla una actuación de actualización del local de Hernán Cortés 24 para adaptarlo a una iniciativa única en Valencia de la mano de Silvia y de Amparo: Ampasi.

Alberta NDesign ha colaborado en el desarrollo, gestión de imagen, branding y gestión de presentación de producto dentro del comercio.

Entre las marcas más destacadas se encuentran Guzzini, Blomus, Daff, Chilewich con una gran aceptación fuera de nuestras fronteras en muchos hogares. Ahora, todas ellas tienen un punto de encuentro gracias al esfuerzo de Ampasi; todos los días se importan las novedades más interesantes en producto de diseño para el hogar.

En nuestro blog Alberta NDesign, iremos comentando novedades que también podéis ver en su página de Facebook:https://www.facebook.com/pages/Ampasi/726723964039037













Olio Flaminio packaging by Giovanna Grande

La diseñadora Giovanna Grande es la autora de este ingenioso embalaje para el aceite Olio Flaminio.







Más información:

http://www.packagingserved.com/gallery/Olio-Flaminio-packaging/10742463

martes, 15 de abril de 2014

OMA envisions G-Star RAW HQ in amsterdam as airport hangar


designboom was in amsterdam to attend the official viewing of the G-Star RAW headquarters on march 21st, 2014. realized by OMA within a short timeline of 18 months, the multi-program establishment brings the company’s previously separate facilities into a single volume that draws its references from an airport hangar; transformed into a three-storey creative hub through the installation of a façade composed of glass and steel doors. these large moving transparent wall elements determine the ‘RAW space’, a flexible zone dedicated to serving a variety of events – from fashion shows to company parties to workshops – so that the interior spills outwards onto the surrounding deck.

OMA’s founding partner rem koolhaas stated that the similarities found between the practices of architecture and fashion, that archives and production are key components to both disciplines, served as key points for the development of the overall concept; noting the likenesses between the architecture firm’s workplace and G-Star RAW’s offices. in designing the volume of rectangular forms, OMA has translated the diverse programs of the dutch lifestyle brand into a structure that while remaining open in its feel, still manages to keep the specific departments housed within – office areas, production, archives, creative and photo studios – defined through a series of boxes, cantilevers and recesses. thus, the interior exemplifies shifts in space, whereby platforms extend out, and retreat back, to form a stacked arrangement of staggered levels with sight lines through to other departments, emphasizing and encouraging the on going in-house creation and product engineering that G-Star prioritizes in its process.


the north-facing positioning of the G-Star RAW’s base has been carefully calculated to cater to the work executed within. as the denim label deals with a lot of dark materials, the light that comes from this direction is best for viewing the deep-dyed textiles employed in their clothing. on this façade one will also notice a large cantilevered box, jutting out from the west side. this volume serves as a place of displaying the brand’s latest campaign and products, while internally, showrooms are housed on each level. in addition, the whole 140-meter long frame of the office has been realized as a billboard, which when viewed from the A10 ring road (amsterdam’s biggest) that it sits along, is seen in its entirety from a sedentary position (those driving along the highway).

the ‘G-Star RAW headquarters’ has been envisioned as a timeless piece of architecture, much like how the brand approaches their garments. OMA has realized its geometric anatomy keeping in mind the uncertainty of what G-Star would look like in 10 years time. the prefab and industrial materials used in its construction which include black concrete, recycled aluminium and pre-fab cement floor panels, speak to both the practicality and lasting quality of the garments conceived within, while continuing to be relevant with the changing times.






















http://www.designboom.com/architecture/oma-g-star-raw-headquarters-amsterdam-03-24-2014/